刘运喜
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所有神话都是对现实的曲折虚幻反映，作者企图用神话来描绘和实现在现实世界无法实现的梦想，或者表达对现实社会的不满。神话的源头仍然是现实生活，并非完全的无中生有，凭空想象，这一点与其他文艺作品是一样的。所以，阅读神话小说，观看神话电影电视剧，我们应当带着问题认真思考，不应浮光掠影，仅仅娱乐一下自己。
好多年没有看过神话题材的电影了，感谢蛇年春节档，《封神》系列的第二部《战火西岐》如期而至，让我再一次亲身感受了神话的极大魅力。如果说《封神》系列第一部《朝歌风云》是开天辟地的创世之作，那么第二部则是对人性与命运的深刻叩问。当镜头缓缓拉开西岐城的全景，观众仿佛置身于一个介于神话与现实之间的独特世界。
视觉奇观：神话世界的具象化呈现
整部影片围绕着抢夺封神榜展开，情节跌宕起伏，扣人心弦。封神榜，这一具有神秘力量的宝物，成为了各方势力争夺的焦点。每一次的争夺，都伴随着激烈的战斗和紧张的氛围。战争场面惨烈，特效制作精良，让观众仿佛身临其境，感受到了战争的残酷和无情。
影片的视觉呈现堪称一场饕餮盛宴。西岐城的巍峨壮丽，殷商大军的浩荡前行，魔家四将的诡异造型，每一个画面都经过精心打磨。特效团队用细腻的笔触勾勒出一个令人震撼的神话世界：雷震子振翅高飞时带起的狂风，妲己幻化时流转的狐媚，魔家四将合体时迸发出的滔天魔气，都在银幕上绽放出令人屏息的美感。
这些视觉奇观不仅仅是简单的感官刺激，更是对传统文化的现代诠释。影片中大量取材于中国古典神话的元素，在CG技术的加持下焕发出新的生命力。妲己的狐妖形态既保留了传统戏曲中的神秘感，又增添了现代美学的时尚气息；魔家四将的设计则巧妙地融合了东方妖怪文化与西方魔幻元素，创造出令人耳目一新的视觉符号。
人性困境：英雄成长的现实映射
姬发的成长线是本片的核心叙事。从第一部中那个意气风发的少年，到第二部中背负重任的领袖，姬发的转变不仅仅是身份的跃迁，更是对人性的深刻探索。当他面对西岐百姓的生死存亡时，内心的挣扎与困惑暴露了一个真实英雄的成长轨迹。
邓婵玉的存在为姬发的成长提供了重要的镜像作用。这个被命运眷顾又抛弃的女子，既是姬发的对手，也是他的一面镜子。她的坚韧与果敢，她的爱与恨，都在不断叩击着姬发的内心世界。两人之间的对手戏充满张力，每一次交锋都是一次灵魂的碰撞。
影片最动人之处在于它对“家国情怀”的重新诠释。西岐不再是简单的地理概念，而是承载着无数人命运的精神图腾。当姬发喊出“西岐是我们的家”时，这句话已经超越了单纯的口号，成为一种精神信仰的象征。
影片通过对战争场面的细致刻画，展现了战争背后的人性光芒。无论是普通士兵的牺牲，还是将领们的智慧较量，都在诉说着一个永恒的真理：真正的胜利不在于武力的强弱，而在于对人性的坚守。
人物关系：人性与命运的相互交织
殷寿，这位殷商的君王，无疑是影片中最大的反派。他昏庸无道，为了满足自己的私欲，不惜滥杀无辜。下令屠城的那一刻，他的残暴被展现得淋漓尽致，如此行径自然不得人心，也让观众对他的恶行感到愤怒与唾弃。他的统治，是殷商走向灭亡的重要原因。
妖狐妲己，同样是影片中一个极具争议的角色。她凭借着狐媚之术迷惑纣王，误国殃民。为了巩固自己的地位，陷害忠良，许多正直的大臣都惨遭毒手。她的存在，不仅加剧了殷商内部的混乱，也让纣王的昏庸更加不可救药。
太师闻仲，虽身为殷商的重臣，忠心耿耿，却愚忠不识时务。他一心想要维护殷商的统治，却看不清纣王的昏庸和殷商的腐朽。他的固执和盲目，最终导致他未能善终，令人唏嘘不已。他的命运，也让观众对“忠诚”这一概念有了更深层次的思考。
在人物关系方面，姬发与殷郊的兄弟情令人动容。尽管他们有着不同的成长背景和立场，但在内心深处，始终对彼此有着一份牵挂。他们在面对权力、正义和亲情时的挣扎，展现出人性的复杂。而姬发与婵玉之间亦敌亦友亦爱的复杂感情，也为影片增添了一抹温情。他们从最初的对立，到后来逐渐产生感情，这种情感的转变自然而又动人。
姜尚，作为封神故事中的核心人物之一，在影片中扮演着至关重要的角色。他辅佐姬发保卫西岐，凭借着自己的智慧和神力，为西岐出谋划策。他一心攻打朝歌，推翻殷商的统治，建立一个新的王朝——周朝。他的坚持和信念，成为了西岐众人的精神支柱。
总之，在这个充满不确定性的时代，《封神二》用一场精心打造的神话史诗，为我们提供了一个思考人性与命运的绝佳视角。它告诉我们，即使身处乱世，只要心中还有对美好事物的向往，就永远能找到前进的方向。这种跨越时空的精神力量，正是《封神》系列能够打动观众的根本原因。
