缘有挚爱

2025年6月10日，由中国数字文化集团出版的《汉水游女——邹永礼歌曲作品集》正式全国发行。首发式由安康老年大学举办。《中国新闻网》《中国艺术报》《北京日报》《北京青年报》《青年网》《网易网》《节日头条》，本地《安康日报》《安康新闻网》等二十多家媒体都作了报道。

 邹永礼先生的学生、中国交响乐团一级演员、著名歌唱家陈俊华女士亲临现场，倾情献唱了专辑中的歌曲《这里是故乡》（刘建明词）以及邹永礼早年创作的汉调二黄戏《白蛇传》选段。这是安康市群众艺术馆退休作曲家邹永礼先生的首部个人歌曲专辑，虽是他个人音乐创作迟开的一朵玫瑰，但也是他不同时期创作的各种风格作品的一次小结。专辑中的主打歌曲，是汉调二黄风格的《汉水游女》（刘汉滨词），这首歌2011年经安康籍著名歌唱家、中国交响乐团国家一级演员陈俊华在奥地利首都维也纳国家音乐厅演唱，成为安康音乐创作的一座高峰，是安康文化产品的荣光。作为老友和词作者之一，我荣幸受邀到场祝贺！

 老邹扮相好，又聪明好学。他15岁进平利剧团，当过演员、文乐队二胡演奏员、兼戏曲音乐作曲。饰演过现代京剧《沙家浜》里的郭建光，《智取威虎山》里的少剑波。是汉剧《白蛇传》、话剧《枪声》、话剧《爱的葬礼》作曲。剧团先后派他到西安京剧团学过京剧、到武汉音乐学院学习汉剧、到西安音乐学院学习二胡独奏、作曲，后考入西安音乐学院专修作曲。剧团解散前他调往平利县中学任教，后来调安康艺术学校任教、继而任主管业务的副校长。艺校改制后，分到群众艺术馆继续从事作曲。创作过十余部大戏、民歌剧的音乐，创作歌曲、舞蹈音乐200多首。

 回望我们近四十年的交往，记忆如潮。1987年秋，我刚调入平利县文化馆不久。在平利县红旗剧团那已显寂寥的后院，人称“半边楼”他那间简陋的宿办合一的房间里，就着一盆四季豆煮洋芋汤，我和老邹、老古（老邹的学生）三人，抽着两角七分钱一包的“大雁塔”牌香烟，喝着老古跑去大院坝打来的苞谷酒。这是我们第一次合作——为参加市里比赛创作歌曲《母校之门》。那时，老邹的夫人还在乡下工作，他独自带着儿子喜娃在城里生活。一间报纸糊墙的屋子，屋子一端是床、床头一张铺满谱纸的三屉办公桌、纸箱就是衣柜，窗台就是书柜。另一端旧木桌铺报纸替代切菜案板、桌下是一堆黑煤球，炒菜时，煤球炉子提到门外的屋檐下。那小日子过的，叫一个捉襟见肘，但他行动如风，笑声爽朗，热情快活。

 1989年夏，我结束了第二次全国文物普查工作，跑遍了安康十县，对这片山水人文有了切身体验，对山地里质朴厚道的乡亲父老也有过实实在在的感动。彼时剧团演出稀少。应他之约，我创作了一组描绘陕南风土民情的歌词。这便是我们第二次合作的结晶——大型声乐套曲《我爱恋的故乡》（序曲、尾声共8首）。在没有复印机的年代，他的手稿通过主管局打字员特殊处理，在县政府打印室油印了六份。这个作品没有正式排练过，原稿后被延安歌舞团一位女高音歌唱家借去，她说她喜爱陕南民歌的风格，之后还演唱了其中几首女声歌曲。其中的《三月》《小溪》《山村》《冬夜》等作品，曾在省内刊物发表，也被市歌剧团歌唱家传唱。此后，我们还陆续合作了《那时候》《乡村干部之歌》《绿风》《山菊花》《故乡情缘》《阳光家园》。后两首收入本专辑，其中《故乡情缘》，收入陈俊华个人的专辑《中国梦》，是为1998年安康龙舟节而作的，歌词经过刘继鹏老师修改润色。

 我们平利的老熟人，至今仍习惯称这位早已声名鹊起、获评国家二级作曲家（艺术系列二级作曲）的科班才子为“老永”，而不是老邹。了解老永的人都知晓他的秉性。若将他七十载的音乐人生故事拧上一把，滴淌出来的，不是酒精，便是如烈酒般醇厚动人的旋律！他天性爱酒，更挚爱音乐。这份对音乐的“职业敏感”已深入骨血，恰似熟透的红桃——一旦触及音乐话题，他便会涌流那含甜带酸、微苦却浓得化不开、家乡话叫“酽巴巴、稠洞洞”、既暖心又烫手的蜜汁！以他3年前创作的《这里是故乡》（刘建明词，陈俊华首唱）为例：衙门口的石狮子/是我儿时的伴/大院坝的油层碗糕/是那么香甜/西大桥下流淌/爷爷下汉口的故事/马盘山的娃娃树/她日夜把我翘盼！桥隧穿越那山/那坡那道梁/翠茗万顷绿了山川/富甲一方/茶歌一曲飘荡在/中国最美丽的村庄/五峰楼的灯笼/常在我心中红光闪亮/故乡啊故乡/生我养我的故乡/故乡啊故乡/爱不够的地方！这首歌，早已在故乡平利的街巷、老年活动中心、中老年合唱团、学生课堂间回响，也常令我独自吟唱。乡愁主题，桑梓眷恋，真情回馈父老！词曲作者站在历史高度，以亲切细腻、饱含热忱的笔触，审视并礼赞故乡沧海桑田的巨变与历史性进步。这不仅是几代游子对故乡的深情告白，更是我们这代人亲历中国历史跨越的缩影。曲作者以冷静而充满乡土元素的音乐语言，既含蓄表达了往昔岁月中潜藏的酸楚，更淋漓抒发了改革开放后故乡日新月异带来的由衷喜悦。桥隧穿越时空，剪辑了记忆与归途的艰难。音乐中流淌着激动与欣喜，饱含感慨与发自肺腑的赞美。演唱者陈俊华以细腻感悟尽情宣泄，热烈亲切，荡气回肠，点滴感动皆由心底涌出，尽显乡人内敛、智慧而含蓄的品格。“马盘山的娃娃树，你日夜把我翘盼”一句，象征家乡父老对游子那份宽容、豁达、慈爱的期待。音乐以二胡间奏点睛，情真意切，愁肠百结。“五峰楼的灯笼常在我心中红光闪亮”则唱响了年轻一代对小城新生活的颂歌。全曲风格亲切秀丽、细腻热情、纯真自然。平利儿女陈俊华凭借其聪慧内秀与谦逊风度，完美诠释了这首歌，堪称献给父老乡亲的深情答卷！余音绕梁，令人回味不已。此曲堪称老邹的经典之作，是他甜美乡音、浓得化不开的乡愁陈酿，亦是一曲五味杂陈的如歌行板。

 老邹50余载深耕于安康文化沃土，深受国家级非遗“平利弦子腔”、“汉调二黄”及地方民歌滋养，深谙传统音乐与百姓生活的血肉联系。长期的积淀、采撷、学习、排练、辅导与创作，使他的音乐与这片土地及其人民建立了最朴素、最真挚的情感纽带。他创作编曲的平利弦子腔现代戏《吴祥义》、汉调二黄现代戏《莲花台》《半云榜》等，在传承传统唱腔板式的基础上，均大胆融入了创新发展元素，其艺术贡献，值得充分肯定。 本专辑的主打歌曲《汉水游女》，词作意蕴发端于诗经中的爱情名篇《周南·汉广》“汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思”。曲作也是基于汉调二黄素材创作而成，首次将汉调音乐之美呈现于国际舞台，宛转悠扬，哀而不伤，雅韵无穷。经年传播，《汉水游女》已传唱于安康乃至全国各地，影响深远。《春色满园乐安康》《故乡情缘》《不负青山追梦想》等歌曲，也鲜明地融合了汉剧音乐元素，成为安康地方音乐风格的一个亮点。

 专辑的策划与实际推手，是老邹的爱徒、著名歌唱家陈俊华。她身居京华，名满神州，却是乡音未改，乡情纯真的。凭借赤诚人品、卓越天赋与超常勤奋，成就斐然，更始终心怀感恩，站位高远，多年来不遗余力为回报家乡经济文化事业奔走呼号、倾注心血。这份赤子情怀，弥足珍贵！她是安康人民的骄傲，是具大家风范的安康好女子！正是她的大气魄、大手笔，连同刘小爱、刘怀平等好学生的义举，才将我们平利人眼中那位“不出趟”的“羞赧子”（讹为羞脸子）——邹老师，有力地推向了前台。他的首张个人专辑《汉水游女》得以出版发行，并被国家版本馆、国家图书馆收藏，也在京东、淘宝热销！ 陈俊华感言：“承蒙师恩，终身感念。邹永礼老师是我音乐道路的领路人，艺术成长的帮扶者。我们有个约定：未来，他来写，我来唱，愿邹老师继续创作出更多更好新作品。”另一推手刘小爱亦表示：“时光荏苒，师恩如海。这张专辑的发行，不仅是他个人呕心沥血创作的结晶，也凝聚了每位词作家及合作者的心血。我拿出的，也就是心香一瓣！”老邹则深情回应：“陈俊华与我合作多年，她富有表现力的嗓音和充满激情的演唱为我的作品增光添彩。此次专辑出版，她倾注巨大精力整理选曲、多方联络友人相助，情重于山。小爱热情大气，多才多艺，是学生里的佼佼者，也是安康好女子的代表！”

 常与老邹畅聊音乐、赏析其作品时，我总能深切感受到他内心激情的奔涌、赤子热血的沸腾、以及那颗艺术之心的激动与脉搏的强烈律动。在他身边，我这个外行也耳濡目染，不谓与他一样超凡脱了俗，也是心身愉悦，受益良多啊。 我曾郑重其事地劝他：要认识到自己的作品同样是宝贵的社会文化财富，代表着安康当代音乐创作的水准，应将作品整理集结成书。然而他始终未应。这位内敛深情的艺术家，在剧团10余年间，集演员、作曲、文乐队二胡演奏于一身；在艺校执教音乐、二胡演奏、热心提携后学十余年；创作生涯绵延五十余载从未间断。他的经历与赵季平先生颇有相似之处——兼具作曲理论修养、扎实的传统戏剧音乐功底以及丰富的创作实践经验，一生倾心于挚爱的戏剧音乐艺术。他专注于肩负传承与创新的使命，至于作品面世后的荣辱冷热，他无力左右。演出、排练、推介、出版、出碟，无不需巨资投入！若非有人代为奔走呼号，以其低调内敛的性格，其心血之作恐将长久沉寂，难有机遇留给后人学习研究。这损失，小则关乎个人，大则关乎地方，甚或关乎民族音乐艺术！

 在首发式的签名簿上，我写下这样一句留言：“当代安康音乐创作的化龙山。”（化龙山，海拔2972米，是老邹故乡平利八仙境内的最高峰，亦是巴山第二主峰，仅次于神农架。）此喻或有不妥，但朋友间玩笑时我也说：你和刘汉滨先生合作的《汉水游女》已被平利优秀女儿陈俊华唱响维也纳国家音乐厅，称其作品达到何等的高度，亦不为过吧？

 初识老邹的艺术风采，是20世纪70年代初，在平利广佛镇松河街学校院坝的汽灯下，看他饰演《沙家浜》男一号郭建光。那身着灰色新四军服的青年，英姿勃发，光彩照人！

 今日老邹，依然神采奕奕！真诚无价！真诚是音乐的灵魂，更是老邹为人的标志。他拥有艺术创作不可或缺、十分难得的真诚！老邹的艺术潜力依然深厚。他不喜自诩，像他这样低调的艺术家，需要更多关心支持者从主渠道予以推动！我们对其作品，仍怀有更多的期待！