《夕阳的金杯》：孤独是一个人的狂欢

成文贤老师是成功的企业家，也是诗人。但是我在他身上看不到企业家的模样，只能看出诗人的气质。干净儒雅、低调且幽默。特别是他一口原汁原味的岐山乡音，让我很受用很爱听。《夕阳的金杯》是成文贤老师第四本诗集，新书发布会上各位学者、评论家对诗集做了深刻研讨，而浅薄的自己对成老师的诗不敢妄加评论。

当我在安静的空间读着《夕阳的金杯》，在指尖滑过书页的停顿与窸窣间，心中总是延展着触动，灵魂总会引起共鸣。就像自己在研讨会上所说，我想像成文贤老师一样做个有温度的人。而这个温度是连接着自然，连接着万物。比如看见小草，我想和小草站在一起摇曳；看见花朵，我必定是花蕊中最纤长的花丝。比如看见秦岭、看见河流，即使巍峨即使绵长，我也能在某一个瞬间，把它纳入我的囊中，留在我的心里。

这是我理解的温度，把自己妥妥地安放在自然中，我很享受这样的孤独。而在《夕阳的金杯》里，我读到的诗句，无一不告诉我，孤独是一个人的狂欢，即使夹杂着伤感与疼痛、悲悯与无奈，也让我感到一个灵魂因为这些诗行而愉悦丰盈。诗人对于这样的诗句信手拈来：“我常常看见河床上被河流抛弃的石头，枯木/以及春风吹就生，秋风吹就枯的野草野花/它们应该都是我的，前世今生/偶尔，捡到一枚残缺的蛋壳，或一段轻飘飘的蛇蜕/仿佛找到了我前世的襁褓”。诗人很容易把自己融入到自然物体中，比如河床上的石头、枯木、野草野花、残缺的蛋壳和蛇蜕，这些大自然的元素都带有一种沧桑和轮回的感觉。而诗人在这种不确定的因素中仿佛看到自己的前世今生，找到自己的襁褓。这种自定义的归属感与生命的循环，这种寄托在自然中的情愫，在别人看来是一种苍凉，但对于诗人来说，却是一种享受，在诗行喷发而出的那一刻，愉悦自知。

尼采说：“我的灵魂平静而明亮，宛若清晨的群山，可是他们认为我冷酷，是开着可怕玩笑的嘲讽者。”尼采是孤独的，梵高也是孤独的，在常人眼里尼采是个疯子，梵高是个怪人。孤独是常人无法理解的境界，而命运赋予孤独者与众不同的灵魂，特立独行的品性，孤独应该是生活的另一个理由。以前的自己对于看起来孤独的人会心生怜惜，因为当时的我体会不到孤独的浪漫与丰盈，体会不到这种安静而又丰富的力量。

诗人在《月亮和我》中写到：“月亮总是多情/我看它时/它也会给我以深情回眸/这个时刻我总会高估自己/可以和吴刚平分秋色//我醉了/高一脚低一脚/月亮也醉了/只是它踩着云朵/我把自己的影子当作我的云朵//它赶走了所有云朵/我俩坐在暗处/面对面/一阵清风吹来/也无法吹散这相拥的眼眸”。把自己的影子当成云朵，影子暗黑贴着大地，云朵亮白挂在天空，这样极致的反差带给人视觉上的冲撞与思想的跳跃，堪称神来之笔，同时又将孤独的影子转化为托举灵魂的载体。看似形单影只的一个醉酒人，心中却如此的自洽，孤独不再是需要被治愈的伤口，而是与万物共振的频率。诗人醉了，他喜欢这样的醉，可以和吴刚平分秋色，可以像孩童一样踩着云朵，可以和影子面对面坐着，而这相拥的眼眸，是灵魂抵达后的栖息，也是自我认同的追寻。享受此刻的孤独，最终在纯粹的精神交互中实现自足，无需外界打扰。

最喜欢林语堂先生解读的孤独：“孤独这两个字拆开来看，有孩童，有瓜果，有小犬，有蚊蝇，足以撑起一个盛夏傍晚间的巷子口，人情味十足。稚儿擎瓜柳棚下，细犬逐蝶窄巷中，人间繁华多笑语，惟我空余两鬓风。孩童水果猫狗飞蝇当然热闹，可都和你无关，这就叫孤独。”可以安静地去欣赏这人间烟火，心中怀揣孩童的好奇，看瓜果挂在枝头的娇艳，偶遇的小犬也会跟着我的脚步奔跑，飞蛾蚊蝇在阳光下煽动着翅膀翩跹，用诗行去描写一幅幅画卷，这种事情足以耗费丰盈了余生，而心中的美与宁静一直在蔓延。

诗人在《把自己还给自己》中写到：“阳光顺着溪流滚下山坡/浪尖上是雪花泛起的柔情/还是少女闪烁的眼眸/雪山下/被春风捧在手心/我忘却了岁月留下的伤痛/渐渐地，渐渐被春天掏空/把自己还给自己/给云朵蓝天/给花儿笑容/给肉身灵魂”。把自己还给自己是一种自我回归，而孤独常常与自我有关。诗中阳光、溪流、浪尖、少女的眼眸，让动态与静态形成鲜明对比；雪山是空旷的，春风是寂寥的，云朵是高远的，这些孤独的美可以慰藉可以疗愈。“给云朵蓝天/给花儿笑容/给肉身灵魂”是一种在孤独中重新分配的自我，将部分还给自然，从而获得完整，这种归还一定是在孤独中完成。孤独最大的收获是做回自己，深耕自己，挖掘自己，不再顺从外部世界的规则，而是让世界与自然来满足自己。灵魂中最深的孤独，是伴着清醒而来，当清醒如露珠般滴落在灵魂的绿叶上，孤独是露珠里折射出无数个破碎的自己，指尖触碰的每一缕光，都是在孤独中整合自己，温暖而惬意。

这些无言的丰富感，这种看似外在的孤独，而在其精神领域里，诗人可以为自己构建一个王国。诗人在《初春的早晨》中写到：“太阳再次把人间从黑暗中捞出/阳光一步步抹去苦涩悲伤的部分/像只唱赞歌的诗人/城市沸腾/麦田的绿围攻村庄/炊烟孤独//迎春花，桃花，杏花/是走失多年的亲人们再次归来/柳树穿上了母亲的衣裳/喜鹊是我已忘记了模样的婆，叫着我的乳名//早晨/风还有些凉/我像一条河流逆着光/走进春天”。这首诗中仿佛只有炊烟是孤独的，迎春花、桃花、杏花，花开的烂漫花开的热闹，但是热闹的背后是想念的孤独。柳树穿上了母亲的衣裳，喜鹊是我已忘记了模样的婆，叫着我的乳名。花树的绚烂与孤烟的寂静形成对比，如同热闹的表象与孤独的内核彼此映照。花瓣的震颤是春天的宣言，而村庄的屋檐之上，唯有炊烟懂得风的形状。春天是万物复苏的季节，是群体狂欢式的生长，而诗人如河流一样逆光而行，这种孤独不是消极的避世，而是清醒的自我确认。当我们承认生命本质上是一场单人逆旅，当我们看透所有归来都是时光的隐喻，才能在孤独的根基上，与自己达成和解。

赫尔曼·黑塞所言：“孤独是美的，但必须有人告诉你它很美——而这个人必须是你自己。”比如面对自然，面对那些与我不同的物种时，总是那么的轻松欣喜。哪怕是面对一棵枯枝，我也能从它暗沉、干裂、炸皮的纹理中，看出曾经的嫩绿、饱满与旺盛，这种难以言说的感受与情趣，让我无法与他人分享。孤独是一个人的狂欢。

当然《夕阳的金杯》题材广泛多元，视野开阔深邃，诗歌意象兼具新奇感与复杂性；诗人通过自我观望、持续观察的交织与另一个自我拥抱；诗集辨识度高，语言层次丰富，笔触犀利大胆，呈现出不拘一格、拒绝同质化的艺术特质。而我只是从孤独的维度切一个小口子，阐述自己内心的触动。