水墨精神
胡明刚
水墨精神。一个很和美的词组。偏正结构的词组。水墨的精神,升袅如雾。水墨是我最欣赏的,要做到它很难,但我还是喜欢。山抹微云无墨画,竹雨敲窗有声诗。用画面来表现的话,工笔绝对是不行的,而水墨,却轻而易举。将远天边如抹的云山渲染得更加飘渺,犹如梦境,而雨中竹影的婆娑婀娜,更让人信手可掇。水墨淋漓,行云流水。情致或浓或淡或刚或柔,倒使每一个人想入非非。
面对着水墨静静地想,总觉得过于精雕细琢,将工笔的细致精美发挥到极点的话,可能流于或过于匠气,形具而神失。譬如,有的人甚至把小猫的毛也表现得根根可数,甚至在用巨幅画出多少间屋宇多少个人物写出多少个字,其实是远离了艺术旨趣的,真正的艺术,可以是一种精神的快感,思想的自由奔放,可以简练,可以放纵,可以以一当百,甚至以一当万,寥寥笔墨,蕴涵大千,更加让人入胜,留恋忘返。水墨轻扬,笔触淋漓,所显现的才是真境界。你看水墨不敷重彩,浓淡自如,墨分五色,层次分明,那满纸的泼墨,毫不拘泥,酣畅淋漓,到体现出真正的神韵。
画友齐名武,曾到浙江天台山写生,恰逢山中大雨,石梁瀑水一时难以宣泄,竟在梁上喷射,在瀑布底下,难以立足,摇摇欲倒,整个身子犹如重物所压,难以呼吸。这确实难以找到合适的的画法来表现。在寺院驻足了好久,还是用水墨合适。随意泼洒,满纸水痕,飞溅墨点倾于纸上,犹如瀑布扑面而来,带有丝丝的凉意。此境此情,也成为一个永远的记忆。
水墨精神,在于忘我。这刻的我不是无,而是融进周围的景象中,融进了笔墨间。水墨的笔法,有可能是一种没骨法,虽是如此,但是骨还是要有的,骨是气度精神,要与周遭风物和谐统一。吴冠中先生说笔墨是等于零,有道理,但笔墨中的情感是不能等于零的,精神不等于零。自然风景高度统一的情感,看起来是零,但实际上是一,是万,是一个圆融贯通的大宇宙。水墨看起来毫无笔法的笔法,但同样是耳闻之为声,目见之成色,心会之为灵,水墨的笔法是无分高下的,不需要评优劣的,巨幅可以意势逼人,也可以剔透玲珑。即使是小品,也可以达到同样的效果,用水墨表现山水云石乃至竹木花卉禽鸟鱼虫。水墨也同样绘成齐白石的蛙和虾,李可染的牛和黄胄的驴,当然还有徐悲鸿的马,细看它们总是精、气、神十足,呈现出独特的意义风格。其实,名家圣手和“小八拉子”同样值得钦敬的。
吴冠中先生既是大画家,也是大散文家,对笔墨神韵感悟良多。自成体系。他使我想起日本的东山魁夷,他画得美写得也美。放眼风景,人与风景的对话,水墨画中的世界,旅环,每一篇文章都洋溢着水墨精神,神采流扬。结合他的《山云》和《涛声》以及水墨的中国风光,画中有文,文中有话,精神更加酣畅淋漓。偶尔之中,又读到小仓山明的画集,他所画题材皆是田园村舍山水寺庙,水墨中显得宁静恬淡,富有禅家旨趣。他是一个很虔诚的佛教徒,力求通过水墨体现空寂清净的境界。大雨过后,山色淋漓,太阳金光闪耀,慈祥的观音菩萨飘然而降,水墨风光无限。动人心魄。
水墨精神的一切的一切皆是心造,我们所看到的是水石云影,所听到的是空谷天籁,所体会到的是安然自在的愉悦,体现的是形式和情感的自由境界。
