牡丹亭外

梅雨暂歇的午后，遂昌县城的老街口，雨珠正从马头墙的飞檐缓缓滴落，落在青石板上，溅起细碎的水花，而后汇成蜿蜒的水痕，悄然渗入石板的纹路里。空气中弥漫着栀子花的清甜与湿泥土的腥气，两种气息交织缠绕，酿成遂昌独有的味道。远处的山峦被乳白色的云雾轻拥，若隐若现，整座小城仿佛刚从一场四百年的长梦中苏醒，带着几分朦胧的诗意，几分未散的慵懒。

卖麦芽糖的老人推着一辆吱呀作响的自行车，慢悠悠地走过老街。车铃 “叮当 —— 叮当 ——” 的声音，惊起了屋檐下栖息的麻雀，它们扑棱棱地展翅，飞向黛瓦连绵的深处，翅膀划过空气的声音，为这静谧的午后添了几分灵动。老街两旁，明清时期的木结构店铺静静伫立，斑驳的木板门上，褪色的门神画像依稀可辨，虽没了往日的鲜亮，却沉淀着岁月的温情。一家中药铺里，老中医正坐在窗边，用碾槽细细研磨药材，“吱呀，吱呀” 的声响伴着药香缓缓散开；隔壁茶馆飘出的茶香与之相融，一苦一甘，一沉一雅，勾勒出遂昌最真实的烟火气。

茶馆老板是位面容温婉的中年妇人，她正提着长嘴铜壶，为客人斟茶。铜壶倾斜，水流如银线般划出优美的弧线，不偏不倚地落入白瓷杯中，溅起细小的茶沫。“这是汤显祖最爱的‘三井毛峰’，” 她笑着开口，声音温和如茶，“汤公当年常来这儿品茶写诗呢。听说，他就是在这一带的茶馆里，听了一段才子佳人的故事，才得了《牡丹亭》的创作灵感。” 我端起茶杯，轻啜一口，茶香在舌尖蔓延，清冽中带着一丝回甘，仿佛饮下的，是四百年前那段未散的诗意。

顺着老街漫步，脚下的青石板被岁月磨得光滑如镜，倒映着过往行人的身影，也倒映着两旁的黛瓦白墙。路边的手工艺品小摊前，满头银发的老奶奶正低头绣着一幅《游园惊梦》，银针在绸缎上游走，细细勾勒出杜丽娘婀娜的身姿，衣袂翩跹，似要从绸缎上走出。“汤公的戏文里，最美不过杜丽娘，” 她抬头看我，眼中满是温柔，“咱们遂昌姑娘，个个都学着杜丽娘的品性，重情重义。” 小摊上，牡丹造型的刺绣香囊、剪纸整齐摆放，那一朵朵盛开的牡丹，似在诉说着与《牡丹亭》不解的情缘。

这便是汤显祖笔下的山水遂昌。1593 年，四十三岁的汤显祖乘一叶扁舟，沿瓯江而下，赴任遂昌知县。那时的遂昌，“山重叠而疑无路，云突现而别有天”，正是这方灵秀的山水，孕育了《牡丹亭》中那段跨越生死的至情绝恋。我在县衙旧址前的古槐树下驻足，伸手抚摸粗糙的树皮，指尖能清晰感受到岁月留下的沟壑。这棵见证过汤公审案的古树，如今依旧枝繁叶茂，每到春天，便会绽放满树清香的白花，如雪似玉。树下立着一块青石碑，上面刻着汤公的诗句：“青山绿水浩然归，野老村童笑语稀。” 字迹虽历经风雨，却依旧苍劲有力。

一位当地老者拄着拐杖走来，见我望着古槐树出神，便笑着说：“这棵树啊，还有个好听的名字，叫‘情槐’。” 他缓缓讲述，相传汤公曾在此审理过一桩姻缘案，一对有情人因家世悬殊被拆散，汤公得知后，巧断案情，终让两人喜结连理。后来，这棵槐树就成了当地青年男女祈求姻缘的圣地，树枝上系满了红色的许愿带，在微风中轻轻飘荡，每一条带子，都承载着一个关于爱的期盼，仿佛在低声诉说着一个个动人的爱情故事。

汤显祖纪念馆坐落在城南一隅，白墙黛瓦，飞檐翘角，透着典型的明代建筑风格，与周围的山水相映成趣。馆前一方池塘，池水清澈见底，粉嫩的荷花亭亭玉立，几尾锦鲤在荷叶间嬉戏游弋，时而甩动尾巴，搅起一圈圈涟漪。池边立着一块太湖石，石上刻着 “情至” 两个大字，笔力遒劲，据说是仿汤公真迹所刻，那两个字，似带着穿透岁月的力量，诉说着《牡丹亭》的灵魂。

走进纪念馆，仿佛踏入了一条时空隧道，四百年的时光在此交织。馆内陈列着《牡丹亭》的各种版本，从明万历初刻本到现代校注本，整齐排列，琳琅满目。在一方玻璃展柜中，《牡丹亭序》的手书复制品静静躺着，笔墨酣畅，气韵生动，“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生”，短短几句，却道尽了爱情的极致。旁边的展柜里，汤公在遂昌任职期间的公文手稿整齐摆放，字迹工整秀丽，一笔一画间，可见其治学之严谨，为官之尽责。

年轻的女讲解员小徐是本地人，大学毕业后，她放弃了城市的繁华，回到家乡从事文化保护工作。她身着淡青色旗袍，领口绣着一朵精致的牡丹，淡雅的气质与馆内的氛围相得益彰。她轻声诵读着《牡丹亭》中的经典唱词：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”，声音清越动人，带着江南女子特有的温婉，让冰冷的文物仿佛瞬间有了温度。她的讲解从不局限于展品介绍，还会穿插许多汤公在遂昌的轶事趣闻。“汤公在遂昌五年，不仅写下了《牡丹亭》，还兴修水利、发展教育，百姓们都很爱戴他。” 她指着一幅明代遂昌县城图，语气中满是自豪，“你看，这里就是汤公主持修建的水利工程，过了这么多年，还在为百姓造福呢。”

小徐说，每年清明前后，馆后的那株古牡丹盛开时，总会引来无数文人墨客，大家围坐在花下，吟诵《牡丹亭》的名句，仿佛与汤公隔空对谈。“这株牡丹是汤公亲手种下的，已经有四百多年历史了。花开的时候，层层叠叠的花瓣像锦绣云霞，那才是‘姹紫嫣红’最贴切的模样。” 正说着，窗外忽然飘来傩戏的唱腔，咿呀婉转，如丝如缕，缠绕着展柜中《牡丹亭》的手稿影印件，古今的声音在此刻交融，让人恍惚。小徐笑着解释：“这是附近小学的孩子们在排练端午节的傩戏表演。汤公当年不仅写了《牡丹亭》，还把昆曲艺术融入了咱们遂昌的傩戏里，形成了独一无二的‘遂昌傩戏’，现在已经是国家级非物质文化遗产啦。”

“这些孩子从小就跟着学《牡丹亭》，好多经典唱段都能背下来。” 小徐的眼中满是欣慰，“汤公的文化遗产，在我们这一代，没有被遗忘。” 她告诉我，纪念馆经常举办 “牡丹亭之夜” 活动，邀请当地的戏曲爱好者表演《牡丹亭》选段，每次都能吸引不少外地游客前来观看，大家聚在一起，聊戏文、品文化，让这份传承变得更加鲜活。

循着傩戏的唱腔，我来到了平昌湖畔，只见一位老人正在指导一群孩子排练。老人便是傩戏传承人周师傅，今年六十八岁，从十六岁开始学习傩戏，至今已有五十多个年头。他脸上画着精致的牡丹妆容，眉眼间透着几分灵动，手指捻着一个桃木雕刻的杜丽娘面具，语气带着几分骄傲：“这个面具是我师父的师父传下来的，用的是遂昌特有的金丝楠木。雕刻一个面具，要经过十八道工序，最难的，是要把人物的神韵刻出来。”

周师傅的工作室就在湖边的一处老宅里，推开门，仿佛进入了一个面具的世界。墙上挂满了各种傩戏面具，杜丽娘的温婉、柳梦梅的俊朗、春香的俏皮、杜宝的威严，每一个面具都栩栩如生。工作台上，雕刻工具和彩绘颜料整齐摆放，空气中弥漫着木香和颜料的味道，那是时光与匠心交织的气息。“每个面具，都要经过选料、雕刻、打磨、上彩、开光这些步骤，” 周师傅抚摸着墙上的面具，如数家珍，“最重要的，是要给面具注入灵魂，让它在舞台上能‘活’过来。”

他拿起一个杜丽娘面具，细细讲解：“你看这眼角，微微上挑，带着几分哀愁；再看这嘴唇，轻轻抿着，像有满肚子的心事。这就是杜丽娘的神韵 —— 外表柔，内心却有股不服输的劲儿。” 说着，他缓缓戴上面具，瞬间，整个人的气质都变了，仿佛真的成了那个为情痴狂的杜丽娘。他击鼓三声，孩子们应声起舞，水袖翻飞间，恍惚间，似见杜丽娘穿越时空，在这山水之间，再度醒来，诉说着那段未了的情缘。

“汤知县教会我们先人‘因情成梦，因梦成戏’。” 周师傅取下面具，额上已渗出细密的汗珠，却依旧神采奕奕，“傩戏讲究‘以情带戏，以戏传情’，这和《牡丹亭》的精髓，是一样的。” 他告诉我，现在来学傩戏的年轻人越来越多，还有不少大学生专门来拜师，“这是好事啊，说明咱们的传统文化，有生命力。”

排练结束后，周师傅带我去看他的 “宝贝”—— 一套明代流传下来的傩戏戏服。戏服以大红为底，用金线绣着牡丹图案，虽历经数百年，却依旧光彩夺目，金线在阳光下闪烁，似在诉说着过往的辉煌。“这是当年汤公指导排练时穿过的戏服，” 周师傅小心翼翼地展开戏服，动作轻柔，仿佛在呵护一件稀世珍宝，“每次看到它，我都觉得，汤公好像就在眼前，正手把手地教我们唱戏。”

夕阳西下，金色的余晖洒在湖面上，泛起粼粼波光。周师傅站在湖边，唱起了《牡丹亭》中的名段：“则为你如花美眷，似水流年...” 歌声悠扬，在湖面上回荡，惊起一群白鹭，它们振翅飞向远山，翅膀划过夕阳，留下一道道优美的弧线。这一刻，古今交汇，情韵悠长，仿佛四百年的时光，都浓缩在了这山水与歌声之中。

次日清晨，天光未亮，我便踏上了前往飞石岭的路。飞石岭是汤公在诗文中多次提及的胜地，他曾在此写下 “飞石岭头云似盖，平昌城外水如环” 的佳句，字里行间，满是对这片山水的喜爱。山路蜿蜒，两旁的竹林郁郁葱葱，晨露还停留在竹叶上，凝成晶莹的水珠，微风拂过，水珠滚落，“滴答” 一声，落入草丛，清脆悦耳。远处，樵夫砍柴的声响与山鸟的鸣叫交织在一起，宛如一首天然的交响乐，让人身心舒畅。

行至半山腰，一道瀑布忽然出现在眼前，如白练垂空，水声轰鸣，溅起万千水珠，在晨光中折射出七彩的光芒。瀑布下，一潭深水清澈见底，游鱼在石间嬉戏，自在悠闲。潭边立着一座六角亭，匾额上题着 “听泉” 二字，笔法潇洒飘逸，据说是汤公手书。亭中已有几位游人，正围坐在一起，品茗闲谈，享受着这山间的宁静。

守茶人陈师傅年约六十，精神矍铄，他正坐在亭边，用红泥小炉煮水。火苗 “噼啪” 跳动，映得他脸上满是暖意。他取出一套青瓷茶具，手法娴熟地温杯、置茶、冲泡，每一个动作都透着从容与优雅。“这是今年新采的‘三井毛峰’，” 他将泡好的茶汤倒入白瓷杯中，茶汤色泽清澈明亮，茶香袅袅升起，“用的是山涧的泉水，水温要控制在八十度左右，这样才能泡出茶叶最好的味道。”

我端起茶杯，轻嗅茶香，清幽持久；浅尝一口，甘醇鲜爽，茶香在口中久久不散。陈师傅坐在一旁，缓缓说道：“汤公当年，就常来这儿品茶听泉，还写下了‘惯看人间悲欢事，独坐青山听泉声’的诗句。” 他指着亭边一方平整的巨石，“汤公最爱坐在这块石头上，一边品茶，一边看瀑布，有时候兴致来了，还会拿出随身携带的古琴，弹上一曲《高山流水》，琴声和着水声，好听得很。”

闲谈间，陈师傅给我讲了一个动人的故事。汤公在遂昌任职时，经常深入民间，了解百姓的疾苦。有一次，他在飞石岭遇到一个年轻人，因家境贫寒，无法与心上人成亲，只能整日愁眉不展。汤公得知后，不仅资助了他，还亲自为两人主持婚礼，并写下 “有情之人终成眷属” 的祝词。这个故事在当地流传了四百年，成为汤公 “情至” 理念最生动的诠释。

“你看这瀑布，” 陈师傅指着飞流直下的水帘，眼中满是感慨，“日夜奔流，从不停歇，就像人世间那些真挚的情感，永远不会枯竭。” 他说，每年谷雨时节，都会有许多情侣来这里许愿，他们会在瀑布下的潭边系上红丝带，祈求彼此的爱情能像这山水一样，长久相伴。

午后，阳光透过竹叶，洒下斑驳的光影，落在地上，形成一个个跳动的光斑。我独自坐在汤公曾经坐过的青石上，闭目倾听。水声、鸟声、风声交织在一起，温柔地萦绕在耳边，仿佛能听到四百年前的琴音袅袅，与这自然之声共鸣。恍惚间，似见汤公身着青衫，飘飘然立于亭中，一边抚琴，一边吟诗，与这山水融为一体，分不清是景入诗，还是诗成景。

下山时，我特意绕道北街的龙窑遗址。这里是遂昌青瓷的发源地，至今仍保留着明代的窑址风貌，古老的窑火，在这里燃烧了千年。七十岁的制陶人李师傅正在开窑，窑门开启的刹那，热浪扑面而来，带着泥土与火焰的气息。窑内，一件件精美的青瓷器皿在火光中焕发出生命的光彩，青中透蓝的釉色，宛如雨后的天空，纯净而温润。

“这是按汤公留下的方子烧的，” 李师傅小心翼翼地捧起一只柳叶瓶，瓶身的冰裂纹路如蛛网般细密均匀，透着独特的美感，“釉料里要加竹林里的青金石粉，窑温要控制得像春天的温度一样柔和。温度太高，釉色就会发黑；太低，又会显得苍白，必须恰到好处，才能烧出这种‘雨过天青’的色泽。”

李师傅的陶艺工作室里，陈列着各种青瓷作品，茶具、花器、文房用品，每一件都精致典雅，透着匠人的心血。他指着一套牡丹纹茶具，笑着说：“这是为了纪念《牡丹亭》创作四百周年特意烧制的，上面的牡丹纹样，就是照着汤公手植的那株古牡丹画的。” 工作室最显眼的位置，摆放着一件 “牡丹亭” 造型的香炉，亭台楼阁精巧别致，烟雾能从镂空处袅袅升起，如梦似幻，仿佛将《牡丹亭》的故事，都凝在了这瓷器之中。

“我祖上就是汤公时期的窑工，” 李师傅的语气中带着几分自豪，“汤公经常来窑场，不仅指导制陶工艺，还把戏曲艺术融入了瓷器纹饰里。” 他从柜子里取出一件明代青瓷碗，碗内绘着《牡丹亭》的场景，笔法精细，人物栩栩如生，仿佛下一秒就要从碗中走出。“这样的纹饰，要先在素坯上勾勒，施釉后再经过高温淬炼，只要一个环节出了错，之前的努力就全白费了。”

说着，李师傅唱起了祖传的《烧窑歌》，歌声质朴悠扬，歌词里竟有 “良辰美景奈何天” 的句子。他笑着解释：“汤公说过，烧窑就像写戏，都要经过千度高温的淬炼。泥土要经过揉捏、塑形、煅烧，才能变成精美的瓷器；人生也要经历磨难、考验，才能成就真挚的情感。”

如今，李师傅的儿子小李也继承了制陶手艺，还学会了用网络直播推广遂昌青瓷。“时代在变，但我们对传统工艺的坚守不能变，” 小李年轻的脸上满是坚定，“我们要让遂昌青瓷走出遂昌，走向世界，让更多人通过瓷器，了解《牡丹亭》的文化，了解遂昌的故事。”

在遂昌的第七日，我寻访到了深山中的独山古寨。寨子建于明代，至今保存着完整的古建筑群，卵石铺就的街巷蜿蜒曲折，两旁是青砖灰瓦的明清民居，飞檐翘角，雕梁画栋，每一处细节都透着岁月的痕迹，仿佛时光在这里凝固，未曾流逝。

七十六岁的叶婆婆正在老宅的天井里翻晒陈皮，阳光透过天井，洒在她花白的头发上，泛起柔和的光泽。听说我来寻汤公足迹，叶婆婆放下手中的竹筛，笑着往屋里让：“来啦，快进屋喝碗凉茶。” 老宅是典型的明代穿斗式建筑，木柱上的雕花虽已褪色，却依旧能看出当年的精致。堂屋正中挂着一幅泛黄的《牡丹亭》绣像，绣的是 “游园惊梦” 的场景，杜丽娘手持团扇，立于牡丹花丛中，眼神流转间满是娇羞。

“这是我太奶奶绣的，” 叶婆婆端来一碗薄荷凉茶，茶汤清冽，带着淡淡的草木香，“她年轻时是寨里最好的绣娘，最擅长绣《牡丹亭》的故事。汤公当年到独山察访，还夸过她的绣活呢。” 她指着绣像角落一处细小的针脚，“你看这里，太奶奶特意绣了一朵小小的遂昌兰，汤公说，这兰花开在山野，不张扬，却有韧劲，像极了杜丽娘心底的那份情。”

叶婆婆的丈夫早逝，她守着这座老宅，守着太奶奶留下的绣艺，一晃就是五十多年。“年轻时也有人劝我搬走，说这老宅子又旧又偏，” 她轻轻抚摸着绣像的边缘，眼神温柔，“可我舍不得。这里的每一根木梁，每一块砖瓦，都藏着汤公的故事，藏着《牡丹亭》的情。守着这里，就像守着一份念想。”

她从里屋取出一个陈旧的木匣，打开时，一股淡淡的樟木香气扑面而来。匣子里整齐叠放着十几块绣片，有杜丽娘的水袖，有柳梦梅的折扇，还有那株汤公称赞过的遂昌兰。“这些年，我也教寨里的姑娘们绣花，就教她们绣《牡丹亭》，” 叶婆婆拿起一块绣着 “寻梦” 场景的绣片，上面的杜丽娘正俯身轻嗅牡丹，神情专注，“我告诉她们，汤公写《牡丹亭》，写的不是简单的才子佳人，是那份‘情不知所起，一往而深’的执着。做人，也要有这样的执着，对亲人，对家乡，对心里认定的事。”

午后的阳光透过天井，洒在叶婆婆的白发上，她坐在绣架前，拿起银针，开始绣一朵新的牡丹。银针在绸缎上穿梭，丝线渐渐勾勒出花瓣的轮廓，那牡丹似在阳光中缓缓舒展，透着勃勃生机。“再过些日子，就是汤公到遂昌任职四百三十周年的日子了，” 她笑着说，“寨里要办一场‘绣忆牡丹亭’的展览，把姑娘们绣的作品都摆出来，让更多人看看，汤公的情，还在咱们遂昌人的手里，在咱们的针线上。”

离开独山古寨时，夕阳正缓缓沉入西山，余晖将古寨的白墙黛瓦染成了温暖的金色。寨口的老樟树下，几个穿着蓝布衫的姑娘正围坐在一起绣花，她们的笑声伴着针线穿过绸缎的 “沙沙” 声，在山间回荡。远处，传来几声清脆的鸟鸣，与姑娘们哼唱的《牡丹亭》小调交织在一起，温柔得让人心醉。

回到遂昌县城时，夜色已悄然降临。老街的灯笼次第亮起，昏黄的灯光透过镂空的灯影，在青石板上投下斑驳的光影，如梦似幻。茶馆里依旧热闹，几位老人正围坐在一起，用遂昌方言哼唱着《牡丹亭》的唱段，唱腔虽不专业，却透着满满的真诚。

我再次走进汤显祖纪念馆，夜晚的纪念馆褪去了白日的喧嚣，显得格外宁静。馆后的古牡丹在月光下静静伫立，枝叶间似乎还残留着白日的花香。池塘里的荷花早已闭合，只有几尾锦鲤偶尔跃出水面，溅起一圈圈细碎的涟漪。

小徐还在馆内整理展品，她穿着白天那件淡青色旗袍，领口的牡丹在灯光下愈发雅致。“明天就要开始筹备‘牡丹亭文化周’的活动了，” 她笑着说，“周师傅会带着孩子们表演傩戏，李师傅要展示他新烧的青瓷牡丹瓶，叶婆婆和姑娘们的绣品也会送来。到时候，整个遂昌都会沉浸在《牡丹亭》的氛围里。”

她走到 “情至” 石碑前，月光洒在石碑上，那两个字仿佛被镀上了一层银辉，愈发醒目。“有时候我会想，汤公当年离开遂昌时，会不会舍不得？” 小徐轻声说，“他在这里写下了《牡丹亭》，留下了这么多故事，而我们，就像接过了他递来的接力棒，把这份‘情’传下去。”

离开纪念馆时，已是深夜。街头的麦芽糖老人早已收摊，只有那辆吱呀作响的自行车还靠在墙角，仿佛在回味白日的热闹。青石板路上，我的脚步声被拉得很长，与远处传来的零星唱腔交织在一起，勾勒出遂昌夜晚独有的温柔。

次日清晨，我带着满满的不舍，准备离开遂昌。在车站旁的小摊上，我买了一个牡丹造型的刺绣香囊，香囊上的牡丹栩栩如生，散发着淡淡的艾草香。摊主是个年轻的姑娘，她笑着说：“这是我跟着叶婆婆学绣的，送你做个纪念。汤公说‘情不知所起，一往而深’，希望你下次来遂昌，还能感受到这里的情。”

汽车缓缓驶出遂昌县城，窗外的山水渐渐向后退去。远处的山峦依旧被云雾轻拥，老街的青石板、县衙前的古槐树、平昌湖畔的傩戏声、飞石岭的瀑布泉声，还有叶婆婆手中的银针、李师傅窑里的青瓷、小徐口中的唱词，一一在脑海中浮现。

我忽然明白，遂昌的美，不仅在于那灵秀的山水，更在于那份流淌了四百年的 “情”。汤显祖将对生命、对人性的深情融入《牡丹亭》，而遂昌人则将这份深情刻进了生活的每一个角落 —— 在茶馆的茶香里，在绣娘的针线下，在傩戏的唱腔中，在青瓷的釉色间。

这份情，是对传统文化的坚守，是对美好生活的向往，是 “情至” 二字最生动的诠释。它像一颗种子，在遂昌的山水间生根发芽，历经四百年风雨，依旧生机勃勃。而每一个来到遂昌的人，都成了这份情的见证者与传递者，带着遂昌的温柔与诗意，走向更远的地方。

汽车越开越远，遂昌的身影渐渐模糊，但那份萦绕心头的 “情”，却愈发清晰。我知道，无论走多远，遂昌的山水、《牡丹亭》的诗意，还有那份跨越时空的 “情至”，都会永远留在记忆深处，温暖而明亮。