歌声嘹亮

晨露压弯了木棉，几朵殷红的花，被风一推，便旋转着飘落，“扑”、“扑”地砸在石板路上，发出柔软的钝响，像晨光里坠落的音符。龙华公园醒了，空气里搅着泥土的腥、新叶的涩和木棉那点若有似无的甜。

我习惯清晨漫步。湖畔打太极的老者，动作如行云；空地上跳操的大妈，音乐节奏铿锵。但最引我的，是草坪边沿传来的声音。

陈老师站在那儿。银灰短发，素色棉麻长衫，身姿挺拔。她微仰着头，双手交叠于腹，片刻凝神后，一道清亮、圆润、宏阔的声音便泉水般倾泻而出，瞬间划破宁静，又奇异地融入其中。她身前聚着一小圈人：闭目打拍子的阿公阿婆，眼神疲惫却渴望的中年男女。我好奇驻足，她目光扫过，温和颔首：“来，试试？声音是敞开的门。”我窘迫发声，细若蚊蚋。她走近，一手轻按我后腰下方：“这里，丹田。别挤嗓子，想象气息如种子破土。”她深吸，声音再次喷薄，如实质的光束穿透清冽空气，草木仿佛为之一振。“声音是活着的证明，”她环视眼前平凡而真诚的脸孔，皱纹、粗糙的皮肤、渴望的眼睛，“暖自己的心，也暖别人的心。”一位阿婆低声说，陈老师是退休的特级音乐教师，儿女在国外，她却留了下来，“舍不得让想唱歌的普通人没了引路人”。

日头西斜，树影拉长，镀上金边。公园的声音，汇成一条厚重的河。

百年老榕下，是客家阿公的据点。竹凳围成半圆。一位头戴褪色解放帽、面庞黝黑的阿公，闭眼，下颌微抬，喉结滚动，一声苍劲悠长的山歌骤然迸发。那声音像盘虬的老树根，扎进泥土，轻易盖过喧嚣：“日头落岭又一天，阿妹等郎在门前……”古老的调子，仿佛土地自身的呼吸，每个转音都沉淀着时光。

像是回应，不远处刚歇下的女工们——正是那帮湖南姐妹，亮开了嗓子。欢快高亢的花鼓戏选段响起，叮叮咚咚，如奔涌跳跃的山涧溪水，充满泼辣的生命力。苍凉的山歌余韵未歇，清脆的花鼓已然接上，此起彼伏，隔空对话。

奇妙发生了。唱山歌的阿公们，听到截然不同的花鼓调，非但不恼，反而停下，侧耳倾听，布满皱纹的脸上绽开憨厚的笑，有人忍不住跟着拍掌叫好：“好！够劲道！”湖南女工们也被山歌吸引，好奇地围拢到榕树下。听着听着，竟有人尝试用浓重的湖南腔，生涩地模仿那婉转的古调。南腔北调的模仿，引得阿公们哈哈大笑，笑声里满是宽容。一位阿公笑着摆摆手：“妹仔，莫急莫急，听我唱……”他放慢速度，一字一句示范那独特的发音和拖腔。女工们认真重复，依旧生涩。不远处小音箱飘出的流行电子乐，瞬间被这古老调子和新学的模仿声淹没。像崭新的牛仔裤蹭上了手工靛染的蓝印花布，起初突兀，接触久了，靛蓝的质朴悄然晕染了经纬，牛仔裤的现代气息也渗入纹理，在这片绿荫下，织就一幅独特的声音彩锦。

夜色如深蓝丝绒垂落，景观灯次第亮起，白日的喧嚣沉淀为背景低音。北门围墙边的翠竹林，沙沙低语。

一张冰凉石凳上，坐着个瘦削身影。深蓝工装洗得发白，袖口领口磨损。他低着头，双手捧一支银色口琴横在唇边。小心试了几个音后，一串流畅而忧伤的旋律如月光流泻。起初低回，似风过竹叶，裹着疲惫和思念；渐渐盘旋上升，音符变得清晰、有力，甚至激越，像压抑已久的心泉终于寻到缝隙，不顾一切地向上喷涌、歌唱。

我被牵引，远远站在竹影外。那曲调陌生，旋律简单却直抵人心。仿佛有故乡山野的风、青绿稻田的沙沙声，也缠绕着城市钢筋水泥的冰冷、机器轰鸣后的耳鸣，和沉甸甸的孤寂。他身体随旋律晃动，这方竹林便是他全部世界，琴声化作翅膀，在铁窗与混凝土森林之上，寻找片刻自由。

一曲终了，余音缭绕。他抬头看到我，脸上掠过腼腆。他叫阿锋，附近电子厂的模具工，来自贵州黔东南。“小时候，寨子里老人吹木叶、芦笙。我爹有支旧口琴，我偷学的。”他低头抚摸磨得锃亮的琴身，“出来十年，忙得陀螺似的，差点忘了怎么响。”声音低沉下来，“白天厂里，冲床、车床、注塑机轰隆隆，震得脑仁麻。只有晚上躲这儿，吹几段……好像能把心口的闷气吹出去。”他摩挲口琴，“调子瞎凑的。有时想老家山里的风，凉飕飕带青草味；有时想流水线上堆成山的活儿……吹出来，心就松快些。”他停顿，望向夜空，仿佛寻找家乡的星斗，再次吹起。音符轻快了些，带着一丝希冀，在清冷空气里游弋。

沉稳的脚步声伴着晃动的光柱——保安老梁巡园来了。他身材敦实，平日不苟言笑，眼神锐利。手电光扫过竹林，停在阿锋身上片刻，移开。老梁停在竹林边缘的暗影里，静静站着，手电垂向地面，侧着头。阿锋的琴声在短暂犹豫后继续。老梁如沉默的雕塑。待最后一个音符散入夜空，老梁依旧没上前。他只是极轻微地点了点头，随即，“啪”一声轻响，将手中那把竹骨泛黄的大折扇收起，插进后腰皮带。那动作，那无声的点头，是一份深沉的默契。他转身，脚步声缓缓融入更深的夜色。阿锋的琴音在这默许的寂静里再次流淌，少了几分孤寂，多了几分笃定。那声音倔强地穿透远处工业区不息的机器低吼，在这片竹林中，似乎终于寻到了某种微小而温暖的接纳。

公园里的声音，日复一日，无论寒暑，嘹亮如初。它源自喉咙与乐器的震动，更源自平凡胸腔内，对生活最原始的热爱与不肯低头的呼吸。当流水线切割时光，当城市冲刷个体，这里的歌声舞步，如同石缝间的野草，在水泥缝隙里扎根，奋力吐露鲜绿。

陈老师如暖阳的美声，女工踏碎疲惫的舞步，客家阿公连接土地的苍凉山歌，湖南姐妹跳跃的花鼓调，阿锋盘旋乡愁的孤独口琴……所有声音，最终汇成一股无声的生命洪流。它昭示着：凡躯纵然困于钢铁围城、生计奔波，灵魂深处对美、联结、表达的渴望永不磨灭。这渴望，借由歌与舞，长出翅膀。在合唱的旋律里依偎取暖，驱散异乡寒冷；在独自的吟哦中飞越孤岛，抵达片刻安宁。

在市井的喉舌之音里，泥土深处的文化根脉汩汩流动。在工业的轰鸣与城市的飞转旁，他们以血肉的节奏与肺腑的旋律，为沉重的生存唱出尊严，为漂泊的心灵锚定片刻心安。生命长河奔涌不息的奥秘，便在于此——在于无数微尘般的灵魂，在喑哑之处，在宏大叙事之外，不甘地涌动、碰撞、回应，汇成那冲破阻隔的、嘹亮而永恒的歌唱。